69 Edición de los Globo de Oro

Ricky Gervais

Como es habitual a principios del año, la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood premia a lo mejor del cine y la televisión, convirtiéndose en la antesala a una larga lista de premios y reconocimientos a las producciones realizadas durante el 2011. Digamos, la Asociación es una de las instituciones que presume de ser objetiva e imparcial a la hora de conceder premios, puesto que se trata de un gremio periodístico dedicado a cubrir todo lo relacionado a la industria cinematográfica y televisiva, que muchas veces no coincide con el gusto de lo "políticamente correcto". Un ejemplo: Mickey Rourke ganó un Globo de Oro por El luchador (2008), se proyectaba como el favorito para la noche de los Oscar, luego de cosechar otros premios como el BAFTA y el Independent Spirit Awards, además de recibir el espaldarazo de la crítica ante su recuperara imagen de chico malo; pero fue Sean Penn quien se lo llevó por su caracterización de Harvey Milk. Aquí primó la controversia que generó en California el veto al matrimonio gay y el oscurantismo que el tema genera en algunas esferas conservadoras. Y si quiero ser malintencionado, en el Sindicato de Actores hay muchos que son muchas y viceversa.

Martin Scorsese, Mejor Director por "Hugo"

Igual pasó con Kate Winslet al ganar doble Globo de Oro por Revolutionary Road, como Mejor Actriz Dramática y por The Reader, como Actriz de Reparto. Pero en el Oscar, fue nominada como Mejor Actriz por este último, porque Penélope Cruz debía ganar por Vicky Cristina Barcelona. La Academia siempre mueve sus fichas como mejor le conviene. Sin embargo, una excepción podría darla Colin Firth por su papel en El discurso del rey (2010), quien prácticamente se llevó todos los premios habidos y por haber.

La cinta "El artista", consiguió el Globo de Oro a la Mejor Película
en Comedia, también para su intérprete, Jean Dujardin
y la banda sonora, para Ludovic Bource

En esta edición 69 de los Globos de Oro, hubo de todo, algunos aciertos independientes y agradables sorpresas. Muchas de estas películas aún no se estrenan en el circuito comercial, pero a medida que pasan las semanas y con la fiebre de los Oscar, es posible que muchas de ellas puedan ser exhibidas a tiempo, así que no puedo dar mi apreciación sincera al respecto. Por otro lado, el momento más emotivo fue honrar con el Premio Cecil B. DeMille a Morgan Freeman, por toda su trayectoria actoral, de manos del no menos importante intérprete afroamericano: Sidney Poitier -toda una institución y un referente para las futuras generaciones de color- y de la actriz británica Helen Mirren.


Sin perder su estilo, el irreverente Ricky Gervais repitió el plato como presentador de la ceremonia, aunque esta vez estuvo moderado ante la serie de críticas que recibió el año anterior por sus desaforados comentarios a la industria. Aunque en varias oportunidades fue él la víctima de las réplicas ingeniosas de algunos aludidos, como Antonio Banderas, Madonna o Colin Firth. Una ceremonia ágil, con algunos excesos de tiempo en los agradecimientos, cosa normal ante la sorpresa de obtener un premio, pero simpática y mucho glamour. Jodie Foster, mi actriz fetiche, divina como ninguna acompañada de sus dos hijos; entre otras bellezas.

Aquí la lista de ganadores:


Cine
Mejor Película Dramática
Los descendientes, de Alexander Payne.


Mejor Película Comedia/Musical
El artista, de Michel Hazanavicius.


Mejor Director
Martin Scorsese, Hugo (o La invención de Hugo).


Mejor Actriz en Película Dramática
Meryl Streep, La dama de hierro, de Phillyda Lloy.


Mejor Actor en Película Dramática
George Clooney, Los descendientes.

Michelle Williams, da vida
a Marilyn Monroe

Mejor Actriz en Película Comedia/Musical
Michelle William, Mi semana con Marilyn, de Simon Curtis.


Mejor Actor en Película Comedia/Musical
Jean Dujardin, El artista.


Mejor Actriz Secundaria
Octavia Spencer, The help (o Historias cruzadas), de Tate Taylor.


Mejor Actor Secundario
Christopher Plummer, Principiantes, de Mike Mills.


Mejor Guión
Woody Allen, Medianoche en París.


Mejor Banda Sonora
Ludovic Bource, El artista.

Mejor Canción Original
"Masterpiece", W.E, de Madonna.

Leila Hatami, protagonista del film iraní
"Una separación", de Asghar Farhadi

Mejor Película en Lengua Extranjera
Nader y Simin, una separación, de Asghar Farhadi (Irán).


Mejor Película Animada
Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio, de Steven Spielberg.


Televisión
Mejor Serie de Drama
Homeland (Showtime).


Mejor Actriz en Serie Dramática
Claire Danes, Homeland.

Kelsey Grammer

Mejor Actor en Serie Dramática
Kelsey Grammer, Boss (Starz).


Mejor Serie de Comedia
Modern Family (ABC-FOX).


Mejor Actriz en Serie de Comedia/Musical
Laura Dern, Enlinghtened (HBO).


Mejor Actor en Serie de Comedia/Musical
Matt LeBlanc, Episodes (Showtime).


Mejor Miniserie o Telefilme

Morgan Freeman

Downton Abbey (Carnival Film-NBC Universal).


Mejor Actriz en Miniserie/Telefilme
Kate Winslet, Mildred Pierce (HBO).


Mejor Actor en Miniserie/Telefilme
Idris Elba, Luther (BBC).


Mejor Actriz Secundaria en Miniserie/Telefilme
Jessica Lang, American Horror Story (FOX).


Mejor Actor Secundario en Miniserie/Telefilme
Peter Dinklage, Game of Thrones (HBO).


Premio Cecil B. DeMille
Morgan Freeman.

Ese Oscar es un maldito

Desde su creación, en 1928, el Oscar ha sido un de los emblemas y trofeos más cotizados en el mundo cinematográfico, especialmente en el mercado estadounidense. Un galardón codiciado por el que muchos actores pierden la cabeza por obtenerlo, y hasta el alma, con consecuencias funestas en la mayoría de los casos.

Es cierto que alcanzar la gloria supone un espaldarazo a la carrera que se ha elegido. Largos años trabajando para ser considerado el mejor en su categoría, supone horas de sacrifico que acarrea peligrosamente la estabilidad familiar, sea el caso. En el ambiente hollywoodense se habla de maldiciones, mala racha, presión, envidia e infinidad de etcéteras. Lo cierto es que en los últimos años hemos sido testigos de sorprendentes casos que dan por sentado que las coincidencias existen y que no debemos pasar por alto.

Como saben, el Oscar puede ser un premio a la excelencia, pero también es un estímulo a las grandes corporaciones que generan éxitos taquilleros y acumulan millones en las arcas de la industria, como también sobresale lo políticamente correcto para la Academia. Sin desmerecer el propósito de su puesta en escena, Gente Ordinaria, de Robert Redford, se alzó como mejor película y su director fue reconocido como el mejor del año 1980. Hoy día nadie la recuerda y muy rara vez la trasmiten por la televisión. Por suerte, Redford tomó otro rumbo en su carrera y ahora es el vocero del cine independiente en Estados Unidos. Y es curioso, ese mismo año, competía Toro Salvaje, de Martin Scorsese. Considerada una de las mejores películas de todos los tiempos, es actualmente venerada como la obra maestra de su autor y es un referente para otros cineastas del momento.

Lo mismo ocurre con algunos actores. Luego de obtener la estatuilla, se eclipsan aparatosamente o son meras sombras de lo que fueron previamente. Cuestión de suerte o popularidad. Helen Hunt es un caso palpable. Luego de un arrollador éxito en la televisión con Mad About You, probó suerte en la pantalla grande con uno y que otro papel de bajo perfil hasta su consagración con Mejor Imposible, al lado de Jack Nicholson. ¿Y después? No me extrañaría que vuelva a la TV, como ahora se acostumbra cuando una estrella pierde vigencia. Pero el caso más tristemente célebre es el de Marisa Tomei, quien ganara el Oscar como mejor actriz de reparto por Mi primo Vinny, en 1992 -las malas lenguas aseguran que Jack Palance, al anunciar a la ganadora, estaba con copas de más y leyó mal la cartilla. Sin embargo, eso no es correcto, porque la cartilla lleva impreso solo el nombre del ganador-. El incidente se convirtió en el bluff del momento, surgiendo bromas mediáticas que no ayudaron en su carrera. Con el tiempo, felizmente, demostró lo buena actriz que es, escalando a paso lento una posición destacada y el respeto de sus colegas. Ya lo demostró en El Luchador, al lado de Mickey Rourke, por citar un ejemplo.

¿Y Cuba Gooding Jr.? La réplica omnipresente de Tom Cruise en Jerry Maguire. En 1996 se llevó el Oscar como mejor actor de reparto, y lo que supuso una carrera ascendente, no fue más que la confirmación de una espiral de malas decisiones a la hora de elegir una película. Fue la interpretación de su vida, indudablemente, pero que lo ha perseguido en los traspiés de los últimos años. Y eso que venía precedido de una destacada trayectoria en el circuito del llamado Black Hollywood, cuyos abanderados son John Singleton y Spike Lee.

No siempre el Oscar es sinónimo de éxito y jugosos contratos. Eso pasa porque la presión está latente y la voracidad del dinero es insoportablemente absorbente, que es imposible no caer en la tentación y querer repetir el plato con igual fortuna. El problema es que no hay nadie quien los oriente a tomar la decisión correcta. La adulación y el autobombo son el cáncer de la sociedad actual.

Y si de maldiciones se trata, la más común y comentada es la de las actrices. Dice así, más o menos: Aquella estrella guapa y poderosa que, en la cima de su carrera, ganara un Oscar como mejor actriz, se verá inmediatamente condenada a ver fracasar su matrimonio o relación de pareja. Kim Basinger, Halle Berry, Helen Hunt, Hillary Swank, Charlize Theron, Reese Witherspoon, son algunas de las damas que se dejaron seducir por este señor calvo, pequeño, desnudo y de piel dorada, y si sumamos a la lista a Kate Winslet y Sandra Bullock, sin duda, estaríamos aceptando dicho conjuro como una regla a seguir. No hay que olvidar que en Estados Unidos impera el machismo cuando de trata de poder adquisitivo. Un hombre no puede soportar el éxito de una mujer, lo castra, lo relega a simple acompañante y teme vivir bajo su sombra sin el reconocimiento a sus propios méritos.

Sea divorcio, papeles mal escogidos, premios a la popularidad y no al arte, oportunismo o monopolio, lo cierto es que nuestro querido -y a veces odiado- Oscar es un personaje que arrastra una larga estela de curiosidades y tradiciones que lo enriquecen aún más. No hay nada mejor que la especulación y el chisme barato para adentrarnos a ese mundillo fascinante e inalcanzable para simples mortales, que ven y gustan del cine y sus incidentes tras bambalinas. Seguramente, dará que hablar nuevamente este 27 de febrero. Estaremos pendientes.